“ Le Studio Chat-Tigre, un écrin d’art où la poésie rencontre le savoir-faire, où chaque pièce est une invitation à l’évasion.”
Meet Constance
Entrée aux Beaux-Arts de Paris en 1997, Constance Ouvrieu commence par la peinture, réalisant d’immenses toiles aux couleurs vives. Parmi ces premières oeuvres, on remarque des natures mortes d’animaux en décomposition, des crânes s’inspirant des vanités de la Renaissance: un travail troublant, qui interroge les liens entre l’homme et l’animal, l’humain et le monstrueux. Un jour, Constance se sent mal à l’aise face à ses oeuvres. «D’un coup, j’ai rejeté tout ce qui était lié à la peinture. Même son odeur m’écoeurait.»
Elle décide alors d’analyser les fondements même de son travail, et ramasse tout ce qu’elle trouve dans son atelier -croûtes de peinture, poils de pinceaux, ongles, etc qu’elle pose sur des lamelles de laboratoire pour les observer au microscope. (...) Les oeuvres de Constance sont empruntes de cette magie, cet émerveillement des ressemblances, allégories ou métaphores. Basé sur une esthétique de la dichotomie (présence / absence, visible / invisible, négatif / positif), son cabinet des curiosités donne naissance à des oeuvres fantastiques, êtres mutants qui interrogent la justesse ou l’absurdité de la Nature. (...)
Dans cette démarche «archéologique», il s’agit de redonner aux objets et aux êtres leur sens premier, leur dimension magique, leurs mystères d’origine. Et tous ces poils, cette animalité qui nous rappellent à notre finitude, notre «impossibilité de penser la mort» (George Bataille). Et pourtant. Par son onirisme poétique, Constance réaffirme la capacité de l’art à transcender la vie et la mort, bien qu’elle-même préfère souligner «l’éphémère de toutes choses».(...)
Yann Perreau,Extrait de “L’art des dichotomies ”
Catalogue ‘Empathie végétale’ 2008
Meet Marc
Je me définis comme une sorte de photographe ethnographe animé par l’exploration des cultures de ce monde et leurs expressions les plus vivaces.
Mon travail photographique s’inscrit à la croisée du reportage, de la mode, du sport et de l’art, explorant les frontières poreuses entre ces univers. J’y cultive une approche syncrétique, où chaque image devient le point de rencontre entre la réalité brute du terrain, la grâce du geste, et la puissance narrative du visuel.
Ce qui relie ces différentes facettes de mon travail, c’est une fascination pour l’instant décisif, qu’il soit social, sportif ou esthétique. Que ce soit dans l’intimité d’une communauté, la performance d’un athlète ou la mise en scène d’une collection, je cherche à révéler l’émotion, la tension, et la poésie du réel.
Je mène actuellement un projet documentaire international qui explore la persistance et la transformation des traditions culturelles et rituelles à travers le monde ainsi que leurs transmissions.
Ce travail vise à mettre en lumière la richesse du patrimoine immatériel et la diversité des expressions culturelles contemporaines.